踏莎行·候馆梅残
欧阳修
候馆梅残，溪桥柳细。草薰风暖摇征辔。离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。
寸寸柔肠，盈盈粉泪。楼高莫近危阑倚。平芜尽处是春山，行人更在春山外。
14.下列理解有误的一项是（）（3分）
A. “候馆梅残，溪桥柳细”中的“残”“细”可谓炼字精品，既写出了时令的特点，又暗示抒情主人公因思念羁旅在外之人而日益憔悴的样子。
B. “离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水”，用比喻手法把抽象的感情变成了具体的形象，让人容易感受到行人因路程加长、时间变久而产生的离愁。
C. “平芜尽处是春山，行人更在春山外”的意思是：春山已在视线终极，而行人却还在春山以外，即不在视线之内，什么也看不见。
D. “草薰风暖摇征辔”，以乐景写离愁，从而达到烦恼倍增的效果。
15.请从“对面落笔”或“虚实结合”的角度，对这首词进行鉴赏。（4分）
16、这首词表现了什么人的什么情感？（3分）
答
14.C
15.寓虚于实，富于联想，“梅、柳、草”，实景虚用，虚实结合，不仅表现了春天的美好景色，而且寄寓了行人的离情别绪。“离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水”，亦是这种写法，“愁”是一种无形无影的感情。“虚”的离愁，化为“实”的春水；无可感的情绪，化为可感的形象，因而大大加强了艺术效果。作者从各个角度表现离愁，的确非常耐人寻味，有无穷的韵外之致。
16、远行客子的思乡之情。（“远行客子”1分，写“离人”“行人”“旅人”均可，“思乡”2分，共3分）
二
13. 欧阳修是我国北宋著名的文学家。史学家，我们在高中语文课本里学过他的散文
14. 下列理解有误的一项是（）
A. “候馆梅残，溪桥柳细”中的“残”“细”可谓炼字精品，既写出了时令的特点，又暗示抒情主人公因思念羁旅在外之人而日益憔悴的样子。
B. “离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水”，用比喻手法把抽象的感情变成了具体的形象，让人容易感受到行人因路程加长、时间变久而产生的离愁。
C. “平芜尽处是春山，行人更在春山外”的意思是：春山已在视线终极，而行人却还在春山以外，即不在视线之内，什么也看不见。
D. “草薰风暖摇征辔”，以乐景写离愁，从而达到烦恼倍增的效果。
15. 请从“对面落笔”或“虚实结合”的角度，对这首词进行鉴赏。
【答案】13. 《秋声赋》 14. C
15. 寓虚于实，富于联想，“梅、柳、草”，实景虚用，虚实结合，不仅表现了春天的美好景色，而且寄寓了行人的离情别绪。“离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水”，亦是这种写法，“愁”是一种无形无影的感情。“虚”的离愁，化为“实”的春水；无可感的情绪，化为可感的形象，因而大大加强了艺术效果。作者从各个角度表现离愁，的确非常耐人寻味，有无穷的韵外之致。
【解析】
13. 试题分析：本题考查文学常识知识，考生可根据平时掌握的有关欧阳修的常识来回答。欧阳修，字永叔，号醉翁，晚号六一居士，北宋政治家、文学家，且在政治上负有盛名，世称欧阳文忠公，“唐宋八大家”之一。欧阳修的散文内容充实，形式多样。无论是议论，还是叙事，都是有为而作，有感而发。作品有《与高司谏书》《朋党论》《秋声赋》《丰乐亭记》等，高中阶段学过的应是《秋声赋》。
14. 试题分析：C项，“即不在视线之内，什么也看不见”分析不当。最后两句写少妇的凝望和想象，是游子想象闺中人凭高望远而不见所思之人的情景：展现楼前的，是一片杂草繁茂的原野，原野的尽头是隐隐春山，所思念的行人，更远春山之外，渺不可寻。这两句不但写出了楼头思妇凝目远望、神驰天外的情景，而且透出了她的一往情深，正越过春山的阻隔，一直伴随着渐行渐远的征人飞向天涯。行者不仅想象到居者登高怀远，而且深入到对方的心灵对自己的追踪。如此写来，情意深长而又哀婉欲绝。
15. 试题分析：本词下片采取“对面落笔”的写法。“寸寸柔肠，盈盈粉泪”，由陌上行人转笔写楼头思妇，显示出女子思绪的缠绵深切。从“迢迢春水”到“寸寸肠”、“盈盈泪”，其间又有一种自然的联系。接下来一句“楼高莫近危阑倚”，写出思妇既希望登高眺望游子踪影又明知徒然的内心挣扎。“平芜尽处是春山，行人更在春山外”是游子想象闺中人凭高望远而不见所思之人的情景。词中虚实结合的特点也很明显。“候馆梅残，溪桥柳细。草薰风暖摇征辔”，残梅、细柳和薰草等春天里的典型景物点缀着候馆、溪桥和征途，表现了南方初春融和的气氛，本是写实，但诗人却在这里实景虚用，在其中寄寓了行人的离情别绪。而 “离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水”则是把无形的“愁”具体化，把无可感的情绪化为可感的形象，化虚为实，增强了离愁的表达效果。
点睛：本题题干要求从“对面落笔”或“虚实结合”的角度分析这首词，所谓“对面落笔”就是在表现怀远、思归之情时，作者不直接或不仅仅直接抒发对对方的思念之情，而是从对方着笔，这就就使得作者或作品中的主人公的怀远或思归之情既生动又具体，这种手法有强化主题的作用。本词中下片写闺中少妇对陌上游子的深切思念采用的就是“对面落笔”的手法。虚实结合是古诗中常用的表现手法，诗中的“实”，指的是客观世界中存在的实象、实事、实境，可以通过各种感官捕捉到的部分。诗中的“虚”，指的是看不见摸不着的虚象，是诗人主观意识中存在的，是通过诗人主观想象的部分。虚实结合的效果就是使意境更深远，情感更深沉。
译文
客舍前的梅花已经凋残，溪桥旁新生细柳轻垂，春风踏芳草远行人跃马扬鞭。走得越远离愁越没有穷尽，像那迢迢不断的春江之水。
寸寸柔肠痛断，行行盈淌粉泪，不要登高楼望远把栏杆凭倚。平坦的草地尽头就是重重春山，行人还在那重重春山之外。
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