《霜叶飞·露迷衰草》作者为宋朝诗人周邦彦。其古诗全文如下：
露迷衰草。疏星挂，凉蟾低下林表。素娥青女斗婵娟，正倍添凄悄。渐飒飒、丹枫撼晓。横天云浪鱼鳞小。似故人相看，又透入、清辉半饷，特地留照。
迢递望极关山，波穿千里，度日如岁难到。凤楼今夜听秋风，奈五更愁抱。想玉匣、哀弦闭了。无心重理相思调。见皓月、牵离恨，屏掩孤颦，泪流多少。
【赏析】
周邦彦之“浑成”，前人多以为是他善于化用前人诗句，如张炎就说：“美成词只当看他浑成处，于软媚中有气魄，采唐诗融化如自己者，乃其所长。”（《词源》）融诗入句，这自是句法的一个方面，但还有一个方面，前人似乎还未提到，这就是他善于将单一的境界，以明暗或对衬的两种手法出之。这就使得词境变得浑然而浑厚。
这阕《霜叶飞》，就很能见出他的这种使词如何“浑成”的手法。这阕词《草堂诗馀》题作“秋怨”，《花草粹编》题作“秋夜”。这两题都只对了一半。盖“秋怨”是女性色彩，“秋夜”是男性色彩，而这阕词前半是以男性为中心，以“秋夜”为是；后半以女性（虽然仍然是以男性为中心的想象中的女性，因为这毕竟是男性文学，而不是女性文学之故）为中心，故以“秋怨”为是。但又二者交织，互为明暗，构成一幅极为浑成的图景。所以陈洵在他的《海绡说词》中说它：“只是‘美人迈兮音尘绝，隔千里兮共明月’二句耳，以换头三句结上阕。凤楼以下，则为其人设想。一边写景，即景见情；一边写情，即情见景。双烟一气，善学者自能于意境中求之。”这里“凤楼以下，则为其人设想”为一句，下面“一边写景，即景见情；一边写情，即情见景”为另一句，涵盖全词，不是谓“凤楼以下”才如此。故这里所谓“双烟一气”，就是说前后、或者说上下阕男女之思的两边景色。所谓“双烟”，而实则是一景的明暗写法，故是“一气”，是指词通体的特色。
且看他是如何“双烟一气”的。开头三句：“露迷衰草。疏星挂，凉蟾低下林表。”乍看是由远而近，是顺着写的；其实是倒入式。是人在林下，林在疏星之下，月已西沉，低于林表。林外则是更为广袤的闪着晶莹露珠的原野。——这是他此时所处之地点。于“蟾”上着一“凉”字，写秋月，亦写身世。一字双绾，是月也凄凉，人也凄凉；由人而及月，这就是“双烟一气”。“迷”字好。“露迷”点出月光。是露珠在月光之下泛着一片银光，是以连衰草都看不见了；将衰草化为一片晶莹的月光，使人置身在此清凉界，看似更为华丽了，其实较之衰草似更凄凉。一“迷”字，化单一之衰黄为晶莹浑厚矣。星之“疏”，亦由月之亮。这是一个大好月色的秋夜。而这个“下”字又下得极有深度。因为“下”是一个过程；不说“在”而说下的，是因为他一直看着月亮由上而下到了树梢。则如此良夜，正是人难以堪。这一“下”字，是月的历程，也正是人的心路的历程。这上面的月光，下面的露光，上下交辉，映出一个清凉世界；所以说这是青蛾和蝉娟相斗艳，它们正较着劲，全不管有人在“倍添凄悄”。“凄悄”，冷冷清清，又是写秋，又是写身世。人之情与景同时并写，是人眼之所见，亦是人身心之所感；这又是“双烟一气”。如此一个清凉世界，着此一伤心人独处，所谓“人消瘦，天不管”，则这天地之间，十分孤独。是因此大好月色，亦见出人世不见容了。将自己之一派秋思和自己之身世以及由此而引出的感慨，写得如此之深沉凝重而又凄清美丽，所谓“浑厚”者，不过文有兼味之谓也。
若说这“下”字是暗示，则这里的“渐飒飒、丹枫撼晓，横天云浪鱼鳞小”的“渐”，就是明白地交代时间的进程了。“渐”同样是时间的进程，也是心路的历程。从夜到晓，人不睡，亦不思睡，直如后来黄景仁的名句：“似此星辰非昨夜，为谁风露立中宵？”“飒飒”写“撼”字，也是写前面的“凉”与“凄”。撼晓，几乎是将天摇亮了。复为前面的凄凉意境再添一笔飒飒秋风，直似看到丹枫在摇动，这才感到“飒飒”，则前之不觉，不是没风，而直是专一于思，遂而不觉罢了。是这“飒飒”，又不止是写风，也同时在“双烟一气”地写人了。因为天“晓”，所以这才看出了天上的云作鱼鳞细浪状。这看似写实，然而却是起着在感情上更逼进一层的作用：天亮了，云起了，这月也淡了，再不也似要被这云掩了。然而它似乎还要强留一时片刻，依依不舍。这个月的迟留的过程，自然不是客观的月的，而只是人的主观的心理的感受。所以他将这“又透入清辉半晌”，得出了“似故人相看，特地留照”的关怀了。她不得不走了，却还要强留一晌，为的是特地关照他一番。语意凄切，已为下阕转入到“凤楼”作好了铺垫。则上阕之写景，盖不止望也，更无处不思耳。
过度由人想到平日之“望极”：这眼波所穿透的空间是千里迢递的关山，这时间是度日如年之岁月。是写不能不望，又何其难望。然而这三句到底写的是谁的呢？它处于这过度的中间带，这又是“双烟一气”，是总结上面的他之难眠，又开启了下面“凤楼”以后的她的相思。两两兼及，说是双方的，其实写的还是一己之相思。所以，“凤楼”以下，乃是由望而生的揣度之辞。她今夜是否也不睡，而于她所在的“凤楼”听此秋风呢？“秋”直至此处点出，而上阕则以枫之丹暗示。“秋风”，在此处点出，而上阕则以“撼”暗示。俱都是同一景物，而以明暗之手法出之。“愁抱”，抱愁也。说的是人“抱”，而“愁”则归自己。不论那人此时所抱者为何，或人、或枕，然而只要不是自己，在他想来，所“抱”者皆是“愁”。这又明是说人，而实暗寓自己。“想玉匣、哀弦闭了”，“想”，是明说此为自己设想之辞，前面“凤楼”亦是自己想象之辞，却不明说；同一设想也，而又有明暗，特别于次句挑明，得章法运用之妙。哀弦闭了，是“无心重理相思调”。却又与上阕的素蛾、蝉娟两两相斗对照。同一月色，彼处斗，此处自然亦斗。是“人消瘦，天不管”，又同一哀怨了。 “见皓月”，此处明写；彼处却于“疏星”以暗示。则此处明写之“牵离恨”，当亦衬出上阕于月下、见晓，同是“牵离恨”了。此处是“掩屏”而彼处则是“林下”；此处是“孤颦”，而彼处则是“凄悄”。只不过这里是“屏掩孤颦，泪流多少？”显出女性的特征，而那里特重意气，于耿介中极见孤傲。这正是张炎说他的：“于软媚中有气魄”。情景是凄清的，而他虽极缠绵之软媚，而外表却给人以冷冷地孤傲以独立的印象。
他这里将人与情与己交织在一起写，有的是以明暗的手法写出“双烟一气”，有的是以对衬的手法，同样也是写出“双烟一气”。正是这种一气而双烟的写法，遂使得仅111字的《霜叶飞》，读来是如此的丰满，令人荡气回肠。可见这种“双烟一气”的手法，就是它之所以“浑厚”的奥妙之所在。
