《赏牡丹·庭前芍药妖无格》作者为唐朝文学家刘禹锡。其古诗全文如下：
庭前芍药妖无格，池上芙蕖净少情。
唯有牡丹真国色，花开时节动京城。
【前言】
《赏牡丹》为刘禹锡所做的七言绝句，是一首托物咏怀之作。该诗描绘了唐朝惯有的观赏牡丹的习俗，每到春暮夏初牡丹盛开的季节，卖花人、看花人便挤满了京城的大街小巷，到处都是车水马龙、人潮鼎沸的热闹场面。作者在这首诗中，一方面热情歌颂了牡丹的美丽，另一方面又将自己心中的理想人格精神融入笔下，从而大大提升了诗歌的思想境界和艺术感染力。
【注释】
①牡丹：属毛茛科植物，又名木芍药、洛阳花，初夏 开花，单生，大朵，一般有 红、白、紫三色。
②芍药：多年生草本植物，属毛茛科，初夏开花，形状与牡丹相似。妖无格：妖娆美丽，但缺乏标格。郑虔《胡本草》：“芍药，一名没骨花。”
③妖无格：妖：艳丽、妩媚。格：骨格。牡丹别名“木芍药”，芍药为草本，又称“没骨牡丹”，故作者称其“无格”。在这里，无格指格调不高。
④芙蕖：即荷花。《尔雅·释草》：“荷，芙蕖。其茎茄，其叶越，其本蔷，其华菡萏，其实莲，其根藕，其中菂，菂中薏。”
⑤净少情：淡雅，缺少情韵。
⑥国色：原意为一国中姿容最美的女子，此指牡丹花色卓绝，艳丽高贵，《唐诗纪事》卷四十李正封《赏牡丹》诗：“天香夜染衣，国色朝酣酒。”
⑦动京城：指唐代观赏牡丹风气极盛。每春暮。车马若狂，以不耽玩为耻。”白居易在《牡丹芳》中有“家家习为俗，人人迷不悟”之叹。
【翻译】
庭院中的芍药花艳丽虽艳丽，但格调不高；池面上的荷花明净倒是明净，却缺少热情；只有牡丹花才是真正的国色，是最美丽的花，当它盛开的时候，轰动了整个的京城。
【赏析】
此诗乃赞颂牡丹之作，其赞颂之手法，乃用抑此颂彼的反衬之法。芍药与芙蕖本是为人所喜爱的花卉，然而诗人赞颂牡丹，乃用“芍药妖无格”和“芙蕖净少情”以衬托牡丹之高标格和富于情韵之美。
牡丹，是中国的特产，素有花中之王、百两金等尊贵的称号，春天开花，花大而绚丽，历来得到人们的钟爱。刘禹锡这首赞赏牡丹的七言绝句，没有从正面描写牡丹的姿色，而是从侧面来写牡丹。诗一开始先评赏芍药和芙蕖。“芍药”，本来同样是一种具有观赏价值的花卉，但据说到了唐代武则天以后，“牡丹始盛而芍药之艳衰” （王禹傅《芍药诗序》）。以至有人将牡丹比为“花王”，把芍药比作“近侍”。此处，刘禹锡也怀着主观感情，把芍药说成虽妖娆但格调不高。
“芙蕖”是在诗文中常以清高洁净的面目出现的花卉，但刘禹锡大概因为她亭亭玉立于池面之中，令人只可远观而不可近玩的缘故，说她纯洁而寡情。牡丹在诗人眼里，她姿色超群，是国中最佳“美人”。由于牡丹具有无与伦比的姿色，竞使得花开时节京城轰动，人们竞相品赏。
“惟有牡丹真国色，花开时节动京城”两句，生动地描述了当时的时尚，说出了多数人的心声。“国色天香”成了当时对牡丹的定评，也为后人所乐于接受和沿用。短短四句诗，写了三种名花，而其中又深含了诗人丰富的审美思想。诗人没有忘记对芍药与荷花美好一面的赞誉，却又突出了牡丹的姿色，令人玩味无穷。作为花木，本来无所谓格调高下和感情的多寡，但诗人用拟人化和烘托的手法，巧妙生动地把自然美变成了艺术美，给人留下了难忘的印象。
